中国戏曲特点有哪些?（各大戏曲的特点）

“蓝脸的窦尔敦盗御马，红脸的关公战长沙，黄脸的典韦，白脸的曹操……”一代人从小听到大的《脸谱》里，传唱着世界非物质文化遗产之一——中国传统戏曲文化。

中国传统戏曲文化起源于唐朝，中唐以后迅速形成。它之所以名为“戏曲”，其最显著、最独特的艺术特点就在于“曲”。“曲”主要由音乐和唱腔两部分构成。不同地区的方言不同，唱腔也有所不同，因此给人的感受大相径庭。如：浙江的越剧、广东的粤剧、河南的豫剧、陕西的秦腔等等。

越剧重于抒情，以唱为主，声音优美动听，唯美典雅，富有江南灵秀之气；粤剧则主要靠虚拟的表演方式来体现，形成了自由灵活、通俗细腻、偏重写实的表演风格…从一方戏曲中，不仅可以窥探时代人文，还可以了解当地的地理位置，除此之外百姓的生活习性也可见一斑，也是极具研究价值的史料。各地戏曲文化百花齐放、争奇斗艳，最终汇聚成了丰富多彩的中华曲艺。

生、旦、净、丑，一静一动、一颦一笑，不仅有舞蹈的优美，更有对人物形象的灵活展现，十分考验演员功力。例如：旦角的举手投足间，不仅体现着中国传统女性含蓄娴雅的体态，还要符合人物本身的性格；而丑角的音容笑貌，则要尽显滑稽逗趣，引人发笑。正所谓“台上十分钟，台下十年功”。中国传统戏曲演员，无不从小开始学戏，年纪轻轻就有一副好嗓子，一身好本领；练就的都是童子功。而古中国对戏子的看轻也决定了戏曲演员的艰苦，在诸多因素共同作用下，才使蕴含着先人智慧的戏曲艺术得以呈现在观众眼前。

著名的徽班进京后，一个伟大的剧种得以诞生，那就是京剧。京剧汇聚了多个剧种的优点，一跃成为中国影响最大的戏曲剧种。它有国剧之称，其中的多种艺术元素都被用作中国传统文化的象征符号 ，是中华民族传统文化的重要表现形式，是国人当之无愧的骄傲，也是我们每个人应该弘扬和传承的瑰宝。

相信同学们都有小时候陪着家里老人听戏的记忆。而精妙绝伦的戏曲艺术，在新时代的创造力中也以戏腔、古风的形式得到弘扬、创新及发展。大大提高了戏曲文化在新一代青年中的知名度，让许多青年体会到了戏曲的魅力。而理工君也相信，不论时代如何变迁，戏曲艺术始终会在时代的洪流里熠熠生辉。